
Raime: Sculpteurs du Noir Industriel Raime ne crée pas des chansons ; ils conçoivent des atmosphères. Le duo londonien, composé de Joe Andrews et Tom Halstead, est un architecte sonore, construisant méticuleusement des paysages sonores dystopiques qui doivent autant au grain post-punk qu'à la précision rythmique de la techno. Puisant son inspiration auprès des pionniers de la musique industrielle comme Throbbing Gristle, de la beauté austère du dubstep primitif et des textures abstraites de la musique classique contemporaine, la musique de Raime est un voyage austère et intransigeant dans les ténèbres. Émergeant au début des années 2010 avec des EPs sur Blackest Ever Black, Raime s'est rapidement imposé comme un pourvoyeur d'une marque unique de noir industriel. Leur premier album, *Quarter Turns Over a Living Line* (2012), a consolidé leur réputation, démontrant une maîtrise de la tension et du relâchement, et un engagement envers l'expérimentation sonore. Cet album, et les sorties ultérieures comme *Tooth* (2016), ont démontré un dévouement à la création d'expériences sonores profondément immersives et souvent troublantes. Au-delà des œuvres enregistrées, les performances live de Raime sont légendaires pour leur intensité et leur impact viscéral, consolidant leur culte au sein des cercles de musique expérimentale. Ils ont collaboré avec des artistes de diverses disciplines, repoussant les limites de leur son. Actuellement, Raime continue d'explorer les intersections de la musique industrielle, de la techno et de l'ambient, restant une voix essentielle et stimulante dans la musique électronique contemporaine.