
Maragda ne se contente pas de jouer de la musique ; elle tisse des tapisseries sonores à partir de fils de folklore, de la puissance brute du metal et d'une sensibilité résolument moderne. Originaire de Catalogne, Maragda a émergé de la scène underground barcelonaise, se taillant rapidement une place avec son mélange unique de folk metal, puisant son inspiration dans la riche histoire et la mythologie de la région. Imaginez Eluveitie jamant avec Björk dans une forêt ibérique ensoleillée. Sa musique, caractérisée par des voix éthérées, des arrangements instrumentaux complexes et des percussions entraînantes, ne se résume pas à du headbanging ; c'est une narration. La sortie de son premier album, "A través del mirall", a marqué un tournant, récoltant les éloges de la critique pour son son novateur et ses paroles profondes, profondément enracinées dans l'identité et les luttes catalanes. L'impact culturel de Maragda réside dans sa capacité à combler le fossé entre tradition et innovation, s'adressant à la fois aux métalleux chevronnés et à ceux qui recherchent une connexion plus profonde avec leur héritage culturel. Reconnue pour ses performances live captivantes, Maragda a partagé la scène avec des groupes notables des scènes folk et metal européennes. Actuellement, on la dit en train de travailler sur de nouveaux morceaux, promettant une exploration encore plus approfondie du folklore catalan et des possibilités illimitées du folk metal.