
Deafheaven n'est pas juste un groupe ; c'est une expérience. Ce quintet basé à San Francisco, mené par le chanteur George Clarke et le guitariste Kerry McCoy, a passé la dernière décennie à brouiller les frontières entre la férocité du black metal et la beauté éthérée du shoegaze, créant une tapisserie sonore aussi cathartique que captivante. Ils n'ont pas peur d'embrasser la mélodie et l'atmosphère, des éléments souvent rejetés par les puristes du genre. Leur premier album de 2011, *Roads to Judah*, laissait entrevoir le potentiel du groupe, mais c'est *Sunbather*, sorti en 2013, qui les a propulsés sur la scène internationale. La pochette rose controversée de l'album et son mélange inhabituel de blast beats et de textures de guitare scintillantes ont suscité des débats au sein de la communauté metal, mais sa profondeur émotionnelle a résonné auprès d'un public plus large. Des albums tels que *New Bermuda* et *Ordinary Corrupt Human Love* ont davantage consolidé leur son unique, démontrant une volonté d'expérimenter avec des structures post-rock et même des voix claires. L'influence de Deafheaven s'étend au-delà des cercles du metal, attirant les fans d'artistes comme Explosions in the Sky et Alcest. Leur capacité à évoquer un éventail d'émotions, du désespoir à la transcendance, en fait une force singulière de la musique moderne. Ils continuent de tourner intensivement, offrant des performances live intenses qui renforcent encore leur réputation de groupe n'ayant pas peur de repousser les limites. Leur dernier album, *Infinite Granite*, a marqué un tournant distinct, embrassant le shoegaze et le rock alternatif, prouvant que leur évolution est loin d'être terminée.