Moor Mother

A propósito de

Moor Mother no solo hace música; ella construye monumentos sónicos al trauma negro, la resiliencia y las posibilidades afrofuturistas. Camae Ayewa, la poeta, música y activista con sede en Filadelfia detrás de este nombre, empuña una mezcla de armamento sónico, paisajes industriales, spoken word y free jazz, forjando un sonido tan inquietante como innegablemente poderoso. Su música se basa fuertemente en el legado de artistas como Sun Ra, Public Enemy, e incluso pioneros industriales como Throbbing Gristle, todo filtrado a través de una lente de crítica feminista negra sin concesiones. El avance de Ayewa llegó con álbumes como "Fetish Bones" (2016) y "Analog Fluids of Sonic Black Holes" (2019), proyectos que la establecieron como una voz líder en la música experimental. No rehúye confrontar las verdades incómodas de la historia estadounidense y las realidades actuales del racismo sistémico. El impacto cultural de Moor Mother se extiende más allá de la música en sí misma; ella se involucra activamente con las comunidades a través de talleres y actuaciones que amplifican las voces marginadas. Las colaboraciones con artistas como The Bug, billy woods y Nicole Mitchell demuestran su voluntad de explorar los límites de su sonido. Su trabajo reciente, incluidos proyectos bajo el nombre de Irreversible Entanglements, continúa desafiando los límites, solidificando su posición como una artista vital y visionaria.